张若虚一辈子只传下了两首诗。
一首叫做《代答闺梦还》，知道的人寥寥无几。
可怕的是第二首，此作一出，中国诗歌瞬间便矗立起一个一览众山小的高峰，云遮雾绕，耸入云霄，仿佛传说中的神山，高耸的山壁上只刻着八个沧桑的大字：空前绝后，冠绝古今。
《春江花月夜》是中国唐代诗人张若虚的作品。此诗共三十六句，每四句一换韵，以富有生活气息的清丽之笔，创造性地再现了江南春夜的景色，如同月光照耀下的万里长江画卷，同时寄寓着游子思归的离别相思之苦。诗篇意境空明，缠绵悱恻，洗净了六朝宫体的浓脂腻粉，词清语丽，韵调优美，脍炙人口，乃千古绝唱，有“以孤篇压倒全唐”之誉，闻一多称之为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”。
若虚，这个名字登时让人想到《笑傲江湖》里那个仙风道骨的世外高人，风清扬。他的故事与他的这首惊世之作，则仿佛那个传说中的人物独孤求败的旷世绝学，“孤独九剑”。
孤独、求败。这真真是对张若虚及他这首诗，最贴切的寓言。
这首神作，便是《春江花月夜》。
春江潮水连海平，海上明月共潮生。
滟滟随波千万里，何处春江无月明？
江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。
空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。
江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。
江畔何人初见月？江月何年初照人？
人生代代无穷已，江月年年只相似。
不知江月待何人，但见长江送流水。
白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。
谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？
可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。
玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。
此时相望不相闻，愿逐月华流照君。
鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。
昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。
江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。
斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。
不知乘月几人归？落花摇情满江树。
如果要认真赏析《春江花月夜》这首诗，我想一万字也不嫌多，此处就不做展开发散了。总体而言，张若虚通过景色，情感，理性思考三个方面相互结合，在创作上运用了押韵，对仗，反复，转韵，排比，以及整体起承转合的技巧，使得文章气韵无穷。全诗紧扣“春”、“江”、“花”、“月”、“夜”的背景，又以“月”为其中主体，将月色融于诗中，融于所描绘的景色当中，月在一夜之间经历了升起——高悬——西斜——落下的过程，作为全诗的诗眼，牵动着整体的情感，读者随着月亮的升落感受着生命的曲折起伏。这种感受通过诗文，物化成一幅淡雅的水墨画卷，再进一步意象化成为春江花月夜这个整体的意境之美。闻一多先生曾高度评价其为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”。聚缘君觉得这首诗值得所有的诗词爱好者朗读，背诵，欣赏其中的美。
这首诗真的是中国诗歌的巅峰之作？什么样的诗敢称诗中的诗、顶峰上的顶峰？看看历代大家对这首诗的评价，也就知道了。
《全唐诗》：以孤篇压倒全唐。
王闿运：孤篇横绝，竟为大家。
胡应麟：出刘希夷《白头翁》上。
锺惺《唐诗归》：将春、江、花、月、夜五字炼成一片奇光，真化工手！
王尧衢《古唐诗合解》：情文相生，各各呈艳，光怪陆离，不可端倪，真奇制也！
黄家鼎：五色分光，合成一片奇锦。不是补天手，未免有痕迹。
闻一多更是彻底：在这种诗面前，一切的赞叹是饶舌，几乎是亵渎。这是诗中的诗，顶峰上的顶峰。
还用多说什么？
而基于这首巅峰诗词演变的古曲《春江花月夜》原是一首琵琶独奏曲，名《夕阳箫鼓》，在年，此曲首次被改编成民族管弦乐曲。
作为中国传统音乐中的一颗光彩夺目的璀璨明珠，它宛如一幅山水画卷，把春天静谧的夜晚，月亮从东山升起，小舟在江面荡漾，花影在两岸轻轻摇曳的大自然迷人景色，一幕幕地展现在眼前，美到心窝，看到心醉！
当你用心聆听《春江花月夜》时，是否能感受到张若虚那直击人心的人生叩问呢？
转载请注明：http://www.0431gb208.com/sjslczl/2823.html
