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十香花十古琴琴画和鸣共谱岭南情广州日报

来源:箫 时间:2024/9/17
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绿绮琴

绿绮琴与许固令作品《鱼子兰》

自近日起到2月18日,“翰墨弦歌”展在陈树人纪念馆举行。

“蜀僧抱绿绮,西下峨眉峰。为我一挥手,如听万壑松。”琴棋书画是中国传统文化中不可或缺的文人四友,到今天依然是当代人至为向往的雅事。岭南文化作为中国文化的一脉,在此“四友”上有着自身独具特色的发展,其中“琴”与“画”二艺更是自成一派、扬名四海——琴有岭南琴派,画则有岭南画派。

而作为当代岭南画派代表性传承人、羊城九老之一的陈永锵,早在年就与其子陈志彦创办了稼轩琴坊,并于年被列入广州市级非物质文化遗产代表性项目名录。

因缘际会,稼轩琴坊结合“羊城九老”图绘十香园名花作品,制作了十张古琴,因此有了这一个“翰墨弦歌”展,同时展出的还有省级非遗传承人郭大强老师制作的洞箫、岭南书法家陈达辉书写的隶书《千字文》以及古琴制作工艺,一个展览让观众览尽岭南雅事。

文、图/广州日报全媒体记者江粤军

因十香园琴与画联结

谈到与古琴的渊源,陈永锵表示,小时候看古画,常见有抱琴或弹琴之雅人高士徜徉于山水间,印象很深刻。花甲之年,他应陕西画家江文湛邀请,和岭南画友赴终南山小聚。在进山的车上,司机就让古琴乐音陪伴一路,并娓娓说起江文湛对琴的痴迷,甚至将画画也视作“琴馀”了。在终南山的“红草园”里,听琴师徐永、江文湛等人弹奏古琴,思古之幽情油然而生,陈永锵深刻感受到了“七弦为益友,两耳是知音”的妙韵。当时,他就拜了徐永为师学古琴。而随着与琴师交往的深入,渐渐地,陈永锵和小儿子陈志彦办起了“稼轩琴坊”,在徐永的指导监制下,一张张古琴面世了。

而“羊城九老”图画十香花,与十张古琴相映衬的雅事,则不能不提到十香园。

当年岭南画派的先祖居巢和居廉,为方便写生以至授徒示范,在海珠区的庭院之中种植了素馨、瑞香、夜来香、鹰爪、茉莉、夜合、珠兰、鱼子兰、白兰、含笑十种香花,故名十香园。二居在此设馆作画授徒,培养了近代一大批绘画艺术人才,当中以岭南画派创始人高剑父、陈树人为代表,因此十香园被誉为“岭南画派的摇篮”。

四五年前,海珠区委宣传部希望对十香园的历史文化进行挖掘,和陈志彦说起了这件事。因为二居当年也非常热爱古琴,十香园中就有啸月琴馆。由此,陈志彦想到了十香花与古琴的联结。首先,他邀请了“羊城九老”来创作这十种花。羊城九老,包括了叶泉、李筱孙、许固令、陈永康、卢德平、招炽挺、黄树文、陈永锵、陈孝能,九位画家常常以文会友、以画交心,因此被行内人雅称为“羊城九老”。由他们创作十香花,无疑是非常合适的。而根据这十香花的美感特性以及画作的韵味,稼轩琴坊斫制了十种样式的古琴与之相配。

譬如,与许固令所绘《鱼子兰》相对应的是绿绮琴。纳兰性德曾以幽香高雅的鱼子兰比喻石崇的爱姬绿珠,以此典故暗指花与人一样品性高贵贞洁。而绿绮作为古琴的一种样式,因为汉代的司马相如而名垂千古。司马相如原本家徒四壁,但诗赋极有名气,梁王因此慕名请他作赋,司马相如写下了《如玉赋》。该赋辞藻瑰丽,气韵生动,梁王很高兴,就将自己心爱的“绿绮”琴赐给了司马相如。相传绿绮通体黑色,隐隐泛着幽绿,有如绿色藤蔓缠绕在古木之上,琴内有铭文“桐梓合精”。司马相如得到“绿绮”以后,如获珍宝。他以精湛的琴艺配上“绿绮”绝妙的音色,使“绿绮”琴名噪一时。“因此,我们着重于绿绮的形制以及漆艺色彩所表现出来的效果,使用红紧起皱、刷漆,磨显出华丽的锦缎感。与许固令所绘的《鱼子兰》枝杈繁盛、热闹非常的画面正好相得益彰。”陈志彦表示。

的确,无论是与陈永锵所图画的《珠兰》搭配的递钟式古琴,还是与卢德平图画的《夜百合》搭配的落霞式古琴,这十香花的画作与十张古琴,都可谓“琴画和鸣”。

箫与古琴也是天作之合

同时,本次展览展出的还有梅庵派第四代传人程久霖亲斫的蕉叶式古琴,以及广东古琴研究会常务理事李德荣斫制的四张古琴。伶官式甚至融入了木棉花的意境,岭南韵味极强,让人看到当代古琴制作的传承与创新。

清代袁枚曾写道:“箫来天霜,琴生海波。”说的就是琴、箫这种非凡的造境功能和美感力度。因此,本次展览还呈现了南箫王郭大强所制作的洞箫。郭大强成长于音乐世家,祖上三代制箫。箫与古琴的合奏,犹如天作之合,展览将两者一起呈现,进一步表达了一种深远的意境和淡雅古朴的韵味。

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